郭凤怡：纸上流动的万根墨线
2002年初，卢杰在长征考察途中认识了郭凤怡。在《谁是郭凤怡？》中，卢杰写道：“也因为认识了郭凤怡我更认识了长征，她的艺术对我是个震动，这个震动由于长征而扩散到艺术界，而今已经到了广阔的公共空间中去。” [1]
线上展厅于北京时间2024年8月22日12时启动，开放至2024年12月24日23时59分。
2002年，长征邀请了郭凤怡参加主题为“女性话语”的长征的第六站：云南/四川泸沽湖。郭凤怡在丽江的木王府客栈进行了“长征 - 泸沽湖系列”的创作——和神山上的摩梭女神、美国来的女权主义艺术家朱迪·芝加哥和来自全国各地的女权主义艺术家交流。在创作和交流的过程中，她感知到“气场不对”，遂坚决拒绝继续前往泸沽湖。[2]
“从画面来看，使用细密的线条进行重复而有序地勾勒是郭氏绘画的基本方法，仿佛形象的俘获是被细密的曲线召唤出来的，它们没有皮肤和更具体的身体器官，而仅存一个隐约可辨识的身体化轮廓。从内容来看，郭氏的创作题 题材从文化历史到《易经》图典， 从人体经络到气功变化，从中外圣像到地球风水，无比驳杂却又在事整体上展示出高度一体的视觉体系。” [3]
郭凤怡，《日本横滨风水》（局部），2005
彩墨、宣纸，391.5 × 69.5 cm
“作为‘圈外’艺术，郭凤怡的神怪创作，包括她的神话人物如黄帝、观音、伏羲等皆有可赏玩的特色，对新一代的中国人她所指涉的世界是既熟悉又遥远的。从经脉到时运，从三皇五帝到历代陵墓和堪与，从卦象到命理，······从她身上我们不仅看见旧世界观在这时代苟且偷生的方法，也让我们窥见‘科学’时代以前的人天互通和把历史融入当下那种宏达的民间自信。” [4]
郭凤怡，《文成公主》（局部），2004
彩墨、宣纸，400 × 69.8 cm
[1][2] 卢杰，《谁是郭凤怡？》，《谁是郭凤怡》（北京：二万五千里文化传播中心与长征基金会，2005），第92页
[3] 王欢，《重要的是「沟通」开始的地方——阅读郭凤怡的可能之一》，《郭凤怡：宇宙经络》（主编：王欢，2024），第92-93页
[4] 张颂仁，《天外有天——思考郭凤怡的绘画》，《谁是郭凤怡》（北京：二万五千里文化传播中心与长征基金会，2005），第8页
关于郭凤怡
郭凤怡（1942–2010年）, 生于中国西安，是一位自学成才的女艺术家。她的艺术实践关注精神和形而上学层面的意义，这些元素反映了她这一代人对于中国传统民间艺术的热爱，并且这些民间艺术赋予了我们特殊的历史，神话和神秘气质。她用毛笔在纸上描绘的作品，笔力深厚、精细飘逸，所绘形象不仅与人类的身心息息相关，同时也描绘暗示了某种精神世界的存在。
郭凤怡起初为了减轻疾病的痛苦而开始练习气功，但之后伴随着对生命哲学的不断体悟，许多视觉幻像时时涌现在她的眼前，必须用纸笔加以表达才可调整身体与心智的平衡。其作品的主题、思想和结构均来自于中国传统的思想体系，包括古老的宇宙观、人体穴位图、传说预言、三皇五帝、河图洛书、帝葬和占卜等，这些内容都是被当下现代化的中国社会所忽视的。通过这些作品，郭凤怡聚焦于传统与当代思想之间的关联，将深藏和根植于中国的文化记忆加以保存。视觉和知识的关系通过郭凤怡在纸上流动的万根墨线传达出来，给予了今天的世界以深刻的启示，同时也使绘画行为本身成为与生活融为一体的创造性的日常事件。
郭凤怡：纸上流动的万根墨线
2002年初，卢杰在长征考察途中认识了郭凤怡。在《谁是郭凤怡？》中，卢杰写道：“也因为认识了郭凤怡我更认识了长征，她的艺术对我是个震动，这个震动由于长征而扩散到艺术界，而今已经到了广阔的公共空间中去。” [1]
线上展厅于北京时间2024年8月22日12时启动，开放至2024年12月24日23时59分。
2002年，长征邀请了郭凤怡参加主题为“女性话语”的长征的第六站：云南/四川泸沽湖。郭凤怡在丽江的木王府客栈进行了“长征 - 泸沽湖系列”的创作——和神山上的摩梭女神、美国来的女权主义艺术家朱迪·芝加哥和来自全国各地的女权主义艺术家交流。在创作和交流的过程中，她感知到“气场不对”，遂坚决拒绝继续前往泸沽湖。[2]
“从画面来看，使用细密的线条进行重复而有序地勾勒是郭氏绘画的基本方法，仿佛形象的俘获是被细密的曲线召唤出来的，它们没有皮肤和更具体的身体器官，而仅存一个隐约可辨识的身体化轮廓。从内容来看，郭氏的创作题 题材从文化历史到《易经》图典， 从人体经络到气功变化，从中外圣像到地球风水，无比驳杂却又在事整体上展示出高度一体的视觉体系。” [3]
郭凤怡，《日本横滨风水》（局部），2005
彩墨、宣纸，391.5 × 69.5 cm
“作为‘圈外’艺术，郭凤怡的神怪创作，包括她的神话人物如黄帝、观音、伏羲等皆有可赏玩的特色，对新一代的中国人她所指涉的世界是既熟悉又遥远的。从经脉到时运，从三皇五帝到历代陵墓和堪与，从卦象到命理，······从她身上我们不仅看见旧世界观在这时代苟且偷生的方法，也让我们窥见‘科学’时代以前的人天互通和把历史融入当下那种宏达的民间自信。” [4]
郭凤怡，《文成公主》（局部），2004
彩墨、宣纸，400 × 69.8 cm
[1][2] 卢杰，《谁是郭凤怡？》，《谁是郭凤怡》（北京：二万五千里文化传播中心与长征基金会，2005），第92页
[3] 王欢，《重要的是「沟通」开始的地方——阅读郭凤怡的可能之一》，《郭凤怡：宇宙经络》（主编：王欢，2024），第92-93页
[4] 张颂仁，《天外有天——思考郭凤怡的绘画》，《谁是郭凤怡》（北京：二万五千里文化传播中心与长征基金会，2005），第8页
关于郭凤怡
郭凤怡（1942–2010年）, 生于中国西安，是一位自学成才的女艺术家。她的艺术实践关注精神和形而上学层面的意义，这些元素反映了她这一代人对于中国传统民间艺术的热爱，并且这些民间艺术赋予了我们特殊的历史，神话和神秘气质。她用毛笔在纸上描绘的作品，笔力深厚、精细飘逸，所绘形象不仅与人类的身心息息相关，同时也描绘暗示了某种精神世界的存在。
郭凤怡起初为了减轻疾病的痛苦而开始练习气功，但之后伴随着对生命哲学的不断体悟，许多视觉幻像时时涌现在她的眼前，必须用纸笔加以表达才可调整身体与心智的平衡。其作品的主题、思想和结构均来自于中国传统的思想体系，包括古老的宇宙观、人体穴位图、传说预言、三皇五帝、河图洛书、帝葬和占卜等，这些内容都是被当下现代化的中国社会所忽视的。通过这些作品，郭凤怡聚焦于传统与当代思想之间的关联，将深藏和根植于中国的文化记忆加以保存。视觉和知识的关系通过郭凤怡在纸上流动的万根墨线传达出来，给予了今天的世界以深刻的启示，同时也使绘画行为本身成为与生活融为一体的创造性的日常事件。
